Gustav Klimts Gemälde zählen zu den teuersten Kunstwerken der Welt; unverwechselbar erfreuen sie sich nach wie vor großer internationaler Beliebtheit. In der Zeit um 1907, bezeichnet als Klimts goldene Phase, schuf er das Kunstwerk Der Kuss – eine weltberühmte Ikone der Liebe.
In seinen Bildern stilisiert Alphonse Mucha schöne Frauen und liebliche Pflanzen zu einem Ornament von zeitloser Ästhetik. Keiner hat das schöne Gesicht der französischen Belle Epoche so entscheidend geprägt wie er.
Der amerikanische Künstler lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Kunststudium war er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History tätig. Dann begann er seine eigenen Dinosaurier und Figuren zu kreieren.
James Rizzi war ein Pop Art Künstler der besonderen Art. Wie kein anderer verstand er es, die Grenze zwischen Kunst und Alltag zu überwinden, indem er Alltagsgegenständen seinen künstlerischen Stempel aufdrückte. Nicht zuletzt dadurch wurde er zu einem der populärsten Künstler unserer Zeit.
Heute gehören seine Bilder zu den höchstdotierten der Welt - sein Leben verbrachte er jedoch in äußerster Armut und finanzieller Abhängigkeit. Vincent van Gogh war ein verzweifelter Mensch, doch ein besessener Künstler, unerreicht in seiner Genialität - eine Ausnahmeerscheinung - wie auch seine Gemälde, die voller vibrierender Vitalität von innen heraus zu strahlen scheinen.
Pop Art Künstler Romero Britto verwendet leuchtende Farben und kräftige Muster als visuelle Sprache der Hoffnung und des Glücks. Er stellte im Louvre aus und präsentierte die größte öffentliche Ausstellung von Kunstobjekten in der Geschichte des Hyde Parks.
Seine Bilderserie „36 Ansichten des Berges Fuji“ verhalf dem im heutigen Tokio geborenen Maler Katsushika Hokusai zu Weltruhm. Dieser Bilderserie entstammt auch sein bekanntestes Werk „Die große Welle vor der Küste von Kanagawa“.
Zu Rosina Wachtmeister und ihrer poetischen Katzenkunst pflegt Goebel ein besonderes, über viele Jahre gewachsenes Verhältnis, das stets neue kreative und lebensfrohe Gestalt annimmt. Rosinas Werk ist ein einzigartiger Farbenrausch und verbreitet damit gute Laune und pure Energie!
Die Tassen der Serie Anouk sind bebildert mit den Illustrationen von Joëlle Tourlonias aus dem gleichnamigen Kinderbuch, geschrieben von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay. Wer vom Entspannen am Meer träumt, dem bringt unsere Mug mit dem Motiv Sylt ein wenig Urlaubsfeeling in den Alltag. Heiter geht es weiter mit der gekonnt in Szene gesetzten Tierwelt des Künstlers Peter Schnellhardt. Der kleine Yogi kommt im neuen Look: Mit großem Farbspot und lustigen Mini-Bubbles schmücken die neuen Motive unsere beliebten Mugs.
Svetlana Frey ist eine leidenschaftliche tschechische Malerin. Sie hat an Ausstellungen in Japan, Polen, Frankreich und den USA teilgenommen. Inspiriert von Mythen und Legenden, legt sie ihren Schwerpunkt auf die menschliche Darstellung in Form von Porträtmalereien.
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