Rund um den Globus sind Billy The Artist (BTA) und seine Gemälde, Wandbilder und Live-Painting-Shows zu bewundern. International beliebt und bekannt ist der in New York lebende Pop Art Künstler. Die Kunst von Billy The Artist ist farbenfroh und voll positiver Energie. Seine Kunstwerke erinnern an ein zusammengefügtes Puzzle. Die Motive finden sich auf Vasen, Figuren, Tassen und Accessoires wieder.
James Rizzi, einer der populärsten Künstler unserer Zeit und von ganz besonderer Art. Er verstand es wie kein anderer, Alltagsgegenständen seinen künstlerischen Stempel aufzudrücken. Sein Faible galt dem Stadtleben New Yorks, der Millionenmetropole, die niemals schläft. Faszinierende Eindrücke dienen als Vorlage für Deko-Objekte und limitierte Kunstwerke, wie für „Big Apple on Liberty“.
Dieses „unvergessliche“ und genial einfache Party-Kartenspiel zeigt auf verblüffende und amüsante Weise, wie leicht sich unser Gehirn verwirren lässt. Ein paar simpel, schwarz-weiß gezeichnete Gegenstände merken? Klingt einfach? Nicht bei „That’s not a hat“: Die Spieler machen sich gegenseitig großzügig Geschenke und versuchen sich dabei zu merken, wer gerade welches Geschenk vor sich liegen hat.
Unter dem Namen WOODEN Puzzles sind ab März erstmals bunt illustrierte Holzpuzzles für Jugendliche und Erwachsene von Ravensburger erhältlich. Der ersten Edition gehören vier rechteckige Motive à 500 Teilen und zwei formgestanzte Puzzles à 150 Teile an. Für ein qualitativ hochwertiges Puzzleerlebnis werden individuelle Schnittdesigns in Lasertechnik passgenau aus stabilem, vier Millimeter dickem Holz gefertigt.
Die Erfolgsgeschichte der Pop Art bei Goebel begann mit Romero Britto im Februar 2011. Immer wieder aufs Neue begeistert Goebel aktuelle Künstler für den Werkstoff Porzellan. Die Umsetzung der Motive erfolgt ab dem ersten Entwurf in enger Zusammenarbeit mit dem jeweiligen Künstler, um dessen einzigartigen Stil zu erhalten. Durch diese intensive Kooperation entstehen kunstvolle Objekte aus handwerklicher Perfektion.
Jetzt gibt es den Spaß mit dem Kugelbahn-Bauen schon für die Kleinsten: Das Starter-Set L Jungle liefert mit Bodenplatte, verschiedensten Bauteilen und ersten Action-Elementen alles, was Kinder ab drei Jahren brauchen, um sich eine kreative Murmelbahn selbst zu bauen. Die Bauteile und Kugeln darin sind speziell auf die Bedürfnisse kleinerer Kinder abgestimmt. Mit Figuren, Tieren und Landschaftselementen zum Thema Jungle können sie ihre eigene Welt gestalten, in der die Kugeln rollen. Das freie Bauen fördert die motorischen Fähigkeiten und das räumliche Denken der Kinder und führt sie an das Prinzip von Ursache und Wirkung heran. Das Set wird aus umweltfreundlichem Material gefertigt, das aus Holzfasern, Bio-Kunststoff und Pigmenten besteht.
Nachdem die Grundausstattung wie Schrank, Gitterbettchen und Wickeltisch besorgt und aufgebaut sind, geht es schnell an die Gestaltung der Räumlichkeiten. Mit dem CreArt – Malen nach Zahlen „Hello Baby“ von Ravensburger kann die werdende Mama erste trendige Kunstwerke für das Babyzimmer selbst kreieren.
Das große EcoCreate Set „Make your own Music“ bietet insgesamt zwölf Upcycling-Projekte rund um das Thema Musik. Verpackungsmaterialien und Toilettenpapierrollen sind kein Abfall sondern Wertstoffe, die mit dem tollen Upcycling-Bastelset ein zweites Leben als bunte Musikinstrumente finden. Es sensibilisiert Kinder ab sechs Jahren nicht nur für das Thema Nachhaltigkeit, sondern ermutigt die jungen Bastel-Talente auch, sich musikalisch auszuprobieren. Ob allein oder als Band kommen die Kids hier auf ihre Kosten.
Den italienischen Künstler Mauro Bergonzoli (*24.12.1965 in Mailand) kennt man vor allem für seinen genre-übergreifenden Neo-Pop-Stil und seine modernen Interpretationen klassischer Zeichenkunst. Nach einer 25-jährigen Karriere als Creative Director für Werbe- und Animationsfilme widmet sich der Maestro seit dem Jahr 2000 ausschließlich der Schaffung eigener Kunstwerke.
Der amerikanische Künstler lebt und arbeitet in Brooklyn, New York. Nach dem Kunststudium arbeitete er zunächst als Illustrator für das American Museum of Natural History. Dann begann er seine eigenen Dinosaurier und Figuren zu gestalten. Ed Heck entwickelte seine Kunst aus seiner Leidenschaft für Musik und für die prähistorische Tierwelt.