Zu den großen Pionieren der Kunst des 20. Jahrhunderts zählt Wassily Kandinsky, ein russischer Maler, Grafiker und Kunsttheoretiker. In seinem vielfältigen Werk beschreibt er den psychologischen Effekt der Farbe und die Ähnlichkeiten zwischen Malerei und Musik. Artis Orbis hat sich für seine Motive für die Neuheiten 2023 entschieden.
Im Mai 2023 stellt die Tattoolegende nun gemeinsam mit der französischen Messermarke Deejo eine exklusive Sonderedition auf deren Messerklingen vor. Die Jahrhunderte alte Kunst des Tätowierens ist für die französischen Messermacher die primäre Inspirationsquelle und somit gleichzeitig das Rückgrat der Marke. Die Kooperation mit Tin-Tin unterstreicht die Liebe zu dieser Kunstform auf ganz besondere Weise.
Dr. Barbara Freundlieb, im Rheinland geboren, hat stets den Bleistift parat und bringt gerne zu Papier, was ihr im Alltag „unter die Finger kommt“. Ihre Kunst ist regelmäßig in Ausstellungen zu bewundern. Ihre Ideenwelt ist vielseitig und findet im Illustrieren von Büchern genauso wie im Schreiben von Gedichten ihren Ausdruck.
James Rizzi, einer der populärsten Künstler unserer Zeit und von ganz besonderer Art. Er verstand es wie kein anderer, Alltagsgegenständen seinen künstlerischen Stempel aufzudrücken. Sein Faible galt dem Stadtleben New Yorks, der Millionenmetropole, die niemals schläft. Faszinierende Eindrücke dienen als Vorlage für Deko-Objekte und limitierte Kunstwerke, wie für „Big Apple on Liberty“.
Gustav Klimts Gemälde zählen nicht nur zu den teuersten Kunstwerken der Welt; unverwechselbar erfreuen sie sich nach wie vor großer internationaler Beliebtheit. In der Zeit um 1907, bezeichnet als Klimts goldene Phase, schuf er das Kunstwerk Der Kuss – eine weltberühmte Ikone der Liebe. Die ausgeprägte Verwendung von Goldfarben ist sicherlich nach wie vor ein Grund für die bis heute ungebrochene Popularität des Motivs.
Svetlana Frey ist eine leidenschaftliche tschechische Malerin. Sie hat an Ausstellungen in Japan, Polen, Frankreich und den USA teilgenommen. Inspiriert von Mythen und Legenden, legt sie ihren Schwerpunkt auf die menschliche Darstellung in Form von Porträtmalereien. Ihre Motive „Fire in the Belly” und “Aphrodite” wurden jetzt von Goebel auf Vasen, Espressotassen, Mugs und einem Wandbild umgesetzt.
Wie frei schwebend wirken die dekorativen Diskusscheiben aus Porzellan auf dem massiven Holzsockel. Ein Designobjekt, das den dargestellten berühmten Gemälden von Van Gogh, Kandinsky und Hokusai einen würdigen Auftritt verschafft. Ob mit oder ohne Blumenarrangement – ein toller Blickfang für ein stilvolles Zuhause.
Die Erfolgsgeschichte der Pop Art bei Goebel begann mit Romero Britto im Februar 2011. Immer wieder aufs Neue begeistert Goebel aktuelle Künstler für den Werkstoff Porzellan. Die Umsetzung der Motive erfolgt ab dem ersten Entwurf in enger Zusammenarbeit mit dem jeweiligen Künstler, um dessen einzigartigen Stil zu erhalten. Durch diese intensive Kooperation entstehen kunstvolle Objekte aus handwerklicher Perfektion.
In seinen Bildern stilisiert Alphonse Mucha schöne Frauen und liebliche Pflanzen zu einem Ornament von zeitloser Ästhetik. Keiner hat das schöne Gesicht der französischen Belle Epoche so entscheidend geprägt wie er. Einen kometenhaften Aufstieg erlebte der tschechische Künstler nach der Gestaltung und Umsetzung seines ersten Plakates für die berühmte Schauspielerin Sarah Bernhardt und dominierte bald das Design der Jahrhundertwende..
Vincent van Goghs Bilder zählen heute zu den höchstdotierten Gemälden der Welt. Für den Künstler galten blühende Bäume, die Vorboten des Frühlings, als Inbegriff von Hoffnung und neuem Leben. Seine Faszination brachte er mit dem Kunstwerk „Mandelbaum“ meisterlich zum Ausdruck. Das beliebte Motiv in Blau, Silber, Gold und Rot, in aufwändiger Handarbeit umgesetzt auf hochwertige Glas- und Porzellan-Artikel, ist seit Jahren fester Bestandteil der Künstlerserie Artis Orbis von Goebel und erfreut sich nicht nur bei Kunstliebhabern weltweit großer Beliebtheit.